
Renașterea în sculptură
Arta Renașterii a creat genuri noi: bustul – portret, medalia, statuia ecvestră. Sculptura îsi concentreză interesul asupra feței și privirii pentru a exprima esența personalității. Bustul – portret este un omagiu adus individului, medaliile au servit la glorificarea individului dezvăluind prin profil și prin viziunea frontală a capului fizionomia personajului, iar statuia ecvestră era omagiul suprem adus gloriei unui personaj ilustru, unui comandant de oști. Acestea erau așezate în piețe publice pe socluri înalte, ca omagii ale admirației publice. Deși omul era în centrul creațiilor artistice, în afară de figurile umane, sculptura renascentistă a fost preocupată și de reprezentarea păsărilor și animalelor.
De la rigiditatea medievală la dinamismul și realismul renascentist
Renașterea în sculptură marchează o tranziție major ă de la stilul rigid și schematic al Evului Mediu la un stil caracterizat de dinamism, realism și interes pentru reprezentarea naturalistă a corpului uman. Sculptorii renascentiști au redescoperit formele antice greco-romane, studiind anatomia și proporțiile pentru a crea opere care exprimau mișcare, emoție și individualitate.
Mari sculptori renascentiști

Donato di Niccolò di Betto Bardi
(Donatello)
(1386-1466)

David

Penitent Magdalene

Andrea del Verrocchio
(1435–1488)

Le Petit Ange au dauphin

Monumentul ecvestru al lui Bartol omeo Colleoni
